mardi 8 novembre 2011

Les concours de sonorité

En France au 19e début 20e siècle, s'étend une  période très riche en luthiers de renom qui grâce à  leur ouverture d'esprit ont recherché à développer le plus loin possible la facture instrumentale.
La guitare instrument de salon à connu toutes les formes, tous les diapasons, 6,8,10,12,15,cordes, les mariages les plus curieux et les moins harmonieux ainsi que des avancées majeures.
Voir guitare lyre de Lacôte, guitare Grobet, Carulli décacorde, guitare à 10 cordes.Les luthiers les plus célèbres sont Lacôte et Laprevotte qui collaborent étroitement avec des guitaristes compositeurs comme Carulli, Sor, Coste, qui posent les vrais problèmes, amenant les luthiers à créer des formes nouvelles et à innover dans de nombreux domaines.
Côté quatuor à cordes même esprit de recherche avec des luthiers comme F.Savart, FChanot, JB Vuillaume, famille Gand etc. Pour promouvoir leurs nouveaux instruments et alors que la mode des instruments italiens, autrichiens, allemands anciens demeure, s'installent tout d'abord des auditions d'instruments anciens côtoyant les cello, violon, alto, guitare, sortit des ateliers des meilleurs luthiers.
Les musiciens les plus en vue y prennent part, jouant les modernes puis avec les mêmes œuvres jouent les grands instruments réputés. Un jury s'organise, dans un but d'objectivité, puis on isole le musicien essayeur derrière un paravent dans un souci de neutralité totale. Les concours de sonorité étaient nés.

Je recommande la lecture des 2 volumes  Docteur J. Chenantais. Le Violoniste et le Violon. Causeries psychologiques, critiques et techniques
Publication :  Laval, impr. Barnéoud. Nantes, libr. ancienne et moderne L. Durance, 4 et 5, quai d'Orléans, 1928. (18 février.) in-8, XVII-236 p. portrait et planches. [5231]
 qui traite en autre et en détails de ces concours de sonorité. 
Ces bouquins sont pratiquement introuvables, contactez moi pour des photocopies.

samedi 5 novembre 2011

Bonjour
Je suis en pleine construction d'un modèle de guitare archtop qui emprunte les modes de façonnage aux techniques de la lutherie classique. Donc table et fond filetés  bois et débordant des éclisses.
Les grandes marques de guitares archtop, Gibson, Guild, Epiphone, et cette énumération est longue de marques de très bonne qualité,  ont formé  le goût des utilisateurs. Ces instruments sont le fruit d'une conception de production axée sur le grand nombre de guitares proposées aux clients potentiels. Grand choix de modèles pouvant convenir aux goûts les plus extrêmes, modèle décliné en une multitude d'options, vrai labyrinthe pour les connaisseurs
 Évidemment on est loin de la recherche acoustique d'un artisan luthier construisant un violon ou violoncelle. La guitare archtop à souffert de cet état de fait. La construction d'une Gibson L5, par exemple, s'apparentant plus à la construction d'une voiture sur des rangs de chaînes automatisées qu'a la recherche sonore fondamentale au CNRS.
Appliquer les grands principes classiques pour la construction d'une archtop débouche sur la découverte et la maîtrise de la sonorité avec tous ses paramètres                        Gibsonfactory